فکر کردن به اینکه چه چیزی بکشید گاهی اوقات می‌تواند یک کار چالش برانگیز باشد، مخصوصا زمانی که فاقد الهام یا خلاقیت هستید. با این حال، چندین مرحله و نکات وجود دارد که می‌توانید برای کمک به تخیل خود و ارائه ایده های جالب برای آثار هنری خود، دنبال کنید. در این راهنمای جامع، ما هفت مرحله را به همراه 29 نکته مفید برای کمک به شما در فکر کردن به اینکه چه چیزی را ترسیم کنید، بیان خواهیم کرد.

مرحله ۱: محیط اطراف خود را مشاهده کنید

یکی از بهترین راه‌ها برای الهام گرفتن از نقاشی‌هایتان، مشاهده دنیای اطرافتان است. لحظه ای به اطراف خود نگاه کنید و به جزئیات توجه کنید. ممکن است اشکال، الگوها یا اشیاء جالبی پیدا کنید که میتوانند به عنوان نقطه شروع برای طراحی شما باشند.

• نکته 1: از پنجره به بیرون نگاه کنید و چیزی را که بیرون می بینید بکشید.
• نکته 2: در طبیعت قدم بزنید و گیاهان، درختان یا حیواناتی را که با آنها روبرو می شوید ترسیم کنید.
• نکته 3: برای الهام گرفتن از آثار هنرمندان دیگر از موزه یا گالری هنری دیدن کنید.

مرحله 2: تم های مختلف را کاوش کنید

کاوش در تم های مختلف می‌تواند به کاهش تمرکز شما کمک کند و سوژه های خاصی را برای کشیدن به شما ارائه دهد. موضوعات مختلفی مانند طبیعت، فانتزی، پرتره، طبیعت بی جان یا معماری را در نظر بگیرید. هر موضوع دنیای جدیدی از امکانات را برای آثار هنری شما باز می کند.

• • نکته 4: فهرستی از موضوعات مورد علاقه خود تهیه کنید و یکی را برای تمرکز روی آن انتخاب کنید.
  • نکته 5: برای الهام گرفتن در مورد آثار هنری معروف مرتبط با موضوعات مختلف تحقیق کنید.
  • نکته 6: برای ایده های منحصر به فرد، چندین موضوع را با هم ترکیب کنید.

مرحله 3: استفاده از تصاویر مرجع

تصاویر مرجع میتوانند ابزار ارزشمندی برای تولید ایده و بهبود مهارت های طراحی شما باشند. آنها راهنمایی بصری ارائه می دهند و به شما کمک می کنند تا موضوع را با دقت بیشتری درک کنید. از پلتفرم های آنلاین، کتاب ها یا حتی عکس های خود به عنوان مرجع استفاده کنید.

• نکته 7: برای عکس های مرجع در کتابخانه های تصویر آنلاین مانند Unsplash یا Pixabay جستجو کنید.
• نکته 8: از پینترست برای ایجاد تابلوها و جمع آوری تصاویر مرجع بر اساس موضوع انتخابی خود استفاده کنید.
• نکته 9: عکس‌های مرجع خود را برای گرفتن چشم‌اندازها یا سوژه‌های منحصربه‌فرد بگیرید.

مرحله 4: درگیر نقشه ذهنی شوید

نقشه ذهنی تکنیکی است که شامل ایجاد نمودارهای بصری برای سازماندهی و اتصال ایده ها می شود. این می‌تواند راهی موثر برای طوفان فکری و ایجاد مفاهیم جدید طراحی باشد. با یک ایده اصلی شروع کنید و با مفاهیم، ​​اشیاء یا احساسات مرتبط منشعب شوید.

• نکته 10: یک کلمه مرکزی مرتبط با موضوع خود را یادداشت کنید و خطوطی را که به کلمات یا مفاهیم مرتبط منشعب می شوند بکشید.
• نکته 11: از رنگ‌ها، نمادها یا طرح‌ها در نقشه ذهنی خود استفاده کنید تا از نظر بصری محرک باشد.
• نکته 12: نقشه ذهنی خود را با افزودن لایه های بیشتری از ایده ها و ارتباطات گسترش دهید.

مرحله 5: از هنرمندان دیگر الهام بگیرید

نگاه کردن به آثار هنرمندان دیگر می‌تواند الهام بخش باشد و به شما کمک کند سبک هنری خود را توسعه دهید. سبک‌ها، تکنیک‌ها و رسانه‌های مختلف هنری که توسط هنرمندان در دوره‌های زمانی و فرهنگ‌های مختلف استفاده می‌شود را کاوش کنید.

• • نکته 13: برای الهام گرفتن روزانه هنرمندان را در پلتفرم های رسانه های اجتماعی مانند اینستاگرام یا Behance دنبال کنید.

• نکته 14: برای به اشتراک گذاشتن ایده ها و دریافت بازخورد از هنرمندان دیگر، به انجمن ها یا انجمن های هنری آنلاین بپیوندید.
• نکته 15: در نمایشگاه ها یا کارگاه های هنری محلی شرکت کنید تا با هنرمندان منطقه خود ارتباط برقرار کنید.

مرحله 6: آزمایش با رسانه های مختلف

گاهی اوقات آزمایش رسانه های جدید می‌تواند خلاقیت را برانگیزد و به ایده های تازه برای طراحی منجر شود. آزمایش با ابزارها و مواد مختلف همچنین می‌تواند به شما در کشف تکنیک ها و رویکردهای جدید برای آثار هنری خود کمک کند.

• نکته 16: از ابزارهای طراحی غیر متعارف مانند چوب، پر یا اسفنج برای بافت های منحصر به فرد استفاده کنید.
• نکته 17: طراحی دیجیتال را با استفاده از تبلت های گرافیکی یا نرم افزارهایی مانند Procreate کاوش کنید.
• نکته 18: چند رسانه مانند آبرنگ و جوهر را با هم ترکیب کنید تا جلوه های جالبی ایجاد کنید.

مرحله 7: فرآیند و تمرین را بپذیرید

در نهایت، مهم است که به یاد داشته باشید که خلاقیت فرآیندی است که نیاز به تمرین و صبر دارد. سفر کاوش در ایده ها و مفاهیم مختلف از طریق نقاشی های خود را در آغوش بگیرید. لازم نیست هر اثر هنری بی نقص باشد. این عمل ایجاد است که مهم است.

• نکته 19: برای بهبود مهارت‌ها و توسعه سبک خود، زمان منظمی را برای تمرین طراحی اختصاص دهید.
• نکته 20: برای مستندسازی ایده‌ها، طرح‌ها و پیشرفت خود یک دفترچه یا مجله داشته باشید.
• نکته 21: از اشتباه کردن یا آزمایش تکنیک های غیر متعارف نترسید.

با دنبال کردن این هفت مرحله و با اجرای نکات ارائه شده، می‌توانید توانایی خود را در فکر کردن به آنچه ترسیم کنید افزایش دهید و پتانسیل هنری خود را آزاد کنید. به یاد داشته باشید که کنجکاو بمانید، منابع مختلف الهام را کشف کنید و از روند خلق هنر لذت ببرید.